met Goddes 與女神們的相遇 － Mucha 慕夏大展, 2011

        
啟蒙了現代少女漫畫家的藝術大師

猶記初次接觸慕夏的畫作，畫中優雅的女性神態、繽紛的花朵和裝飾、細緻的筆觸和海報式的畫面切割線條，和一般的西畫有很大的差異，第一眼就深深吸引我的目光。老實說我一直懷疑現代的少女漫畫家，或多或少都受到慕夏繪畫風格的影響，例如以較粗的線條勾勒人物的輪廓、陰影的呈現、畫面四周以花卉藤蔓和細膩繁複的紋路做裝飾或是襯托主體。

慕夏一系列的海報作品似乎跨越了時空，即使放在現代也不覺得突兀或過時，又或者說慕夏的繪畫風格和元素一直被延用、隱藏在現代符號之中，在潛移默化的接觸過程中，對我們來說反而更容易親近。

令人移不開視線的畫報廣告

 

Flirt, Biscuits Lefèvre-Utile, 1895

 
上面這幅是慕夏替餅乾公司設計的Flirt (調情)系列平面廣告，也是我覺得最有現代漫畫風的畫作，尤其女主角的表情頗耐人尋味。和現代廣告比較不同的，也是最有趣的地方，在慕夏的商品廣告中第一眼會先讓人注意到畫中人物的神情姿態，而商品往往不是放在最顯眼的位置 (下左圖香檳小餅乾廣告: Lefèvre-Utile Champagne Biscuits, 1896；下右圖啤酒廣告: Bières de la Meuse, 1897)。


去年到歐洲當交換生的時候雖然沒有機會到慕夏博物館一遊，但在巴黎瑪黑區的書攤看到一本精裝的慕夏畫冊，厚厚一大本彩色印刷才16歐元，裏頭介紹了慕夏所有經典作品，幾經思量，決定殘殘把它扛回來，原因是台灣很難看到這樣內容豐富、印刷精美又價格親民的藝術書籍，巴黎果真是藝術的寶庫~~ 哈，離題了...雖然錯過了慕夏博物館，但這次的慕夏展終於讓我一償宿願，近距離地觀察慕夏的筆觸以及創作歷程。這次的展覽共分成六大主題: 

一、巴黎發跡的波希米亞人

二、「慕夏風格」創立者

三、享譽國際的名人藝術家

四、深具宗教情懷的慕夏

五、熱愛祖國的慕夏

六、具哲學家特質的藝術家

女神的一顰一笑訴說了一切

慕夏最為人所知的海報畫作是以石板彩色印刷(colour lithograph)而成，此印刷方法是以油墨將文字或圖畫繪製在表面平整的石板或金屬板上，再轉印製到紙張或布料上，是1796年由Alois Senefelder 在波西米亞( Bohemia) 所發明的，當時主要是用來大量印製劇院或者戲劇宣傳廣告。

慕夏的海報畫總讓人感受到溫暖且美好的氛圍，甚至接近神話般夢幻，從四季、花卉、珠寶、星宿到時辰，都由不同形象的女神代表，每位女神都有著鵝蛋臉、白裡透紅的肌膚和修長體態，流露出各種女性嫵媚、期盼、沉思等神情，總會讓人不禁跌入她們的情緒中，猜想著她們的內心世界。女性在慕夏創作中一直扮演著非常重要的謬思。

不過令我印象深刻的，還有慕夏以鉛筆和炭精筆素描的人物神情、花朵、首飾和器皿等作品，回歸到最純粹的繪畫，細緻流暢的筆觸帶動著樹梢上的楓葉與衣服皺摺栩栩如生，細膩到人物肖像不注意看還以為是真實照片。



浪漫畫風下隱藏的愛國之心  

雖說商業海報的華麗畫風奠定了慕夏獨有的風格和藝壇地位，但這卻不是他人生所追求的最高理想，在後面三個展覽主題中，慕夏展現了全然不同的創作心境，也讓我看到憂國憂民、追求烏托邦世界的慕夏。

其中我最喜歡的是下面這幅油彩繪製的 Song of Bohemia, 1923，畫中的少女沉醉在優閒自得的大地和歌聲中，這首歌是用來喚醒捷克人們為自己的國家團結一致，柔和的色系試圖傳遞出溫柔堅定的力量，在這幅畫作完成的同年，慕夏的祖國捷克共和國正式獨立，真正實現了慕夏一直以來的心願!